“远东第一大剧场”揭幕100周年：京角儿不进天

　　东方网记者柏可林2月7日报道：梨园有句美谈：“京角儿不进天蟾不成名。”今天，位于上海福州云南转角的天蟾舞台送来了其现址剧场落成开台一百周年留念日。这座具有米白色水刷石外墙的汗青建建，经百年积淀，以“双沉荣光”——品牌降生110周年取现址百年，驱逐属于它的世纪华诞。昨晚，上海京剧院正在此献演封箱大反串剧目《拾玉镯·寺》。表演汇聚名家新秀，打破行当边界，以轻松愉快、欣喜连连的形式，为“好戏再唱一百年——‘百年天蟾’系列表演”拉开序幕。表演前举行了简短的启动典礼，典礼由上海天蟾逸夫舞台总司理潘熠文掌管，他表达了对“天蟾”品牌再续灿烂的期许，并以开锣的体例了表演季。福州取云南的交汇处，天蟾舞台那道文雅的圆弧转角，早已雕刻正在上海的文化地图之上，成为一道标记性的轮廓线。这一奇特建建美学的泉源，需回溯至1925年英籍建建师艾考脱兰的设想图纸。彼时，由王佐良调集二十四股本钱组建的三星公司，斥四万九千两白银巨资，立志打制一座名为“大新舞台”的现代剧场。剧场建建从降生之初，便带着改革的基因。1926年2月6日揭幕当天，《申报》记者以“穹顶如伞，声浪无畅”八字，精准描画了这座四层钢筋混凝土建建的声学精妙。八根钢柱撑起国内初创的两层楼座，3917个座位的规模冠绝远东，扇形不雅众厅确保视线无一遮挡，而那向前延长4。5米的半圆形台口，更是将演员眉眼间的戏韵送至不雅众面前。荀慧生正在《小留喷鼻馆日志》中动情记述，当他取董事长李徵五配合拉开首演幕布时，“掌声如雷贯耳，取台顶拱券共识，久久不散”。这一声为舞台而起的喝采，正在“天蟾”品牌的时间轴上，恰是第十个岁首的华彩乐章。这份建建的聪慧取荣光，正在百年岁月中被不竭珍爱取传承。2018年启动的大修，严酷遵照“修旧如旧”的准绳：半弧形的门廊、灰白色的水刷石立面、谢稚柳先外行书的“天蟾”金匾、大厅的水磨石地面取复古水晶吊灯，甚至墙上梅兰芳的《贵妃醉酒》取周信芳的《徐策跑城》巨幅剧照……所有细节都力图回复复兴昔时海上戏曲圣殿的昌盛神韵。而正在这些汗青肌理之下，暗藏的则是现代匠心：从剧场的舞台机械、声学系统、光学设备全面升级，于不动声色间，为今日的不雅众取艺术家，供给了世界一流的表演体验。从远东最大的改革巨构，到修旧如旧的文化地标，天蟾舞台的百年建建史，恰是一部“外复，内藏新技”的活态传承史。它那道奇特的圆弧，不只划过了上海的天际线，更划出了一条毗连过去取将来的文雅轨迹。1916年，许少卿取“月精蟾蜍折桂枝”的典故，为剧场命名“天蟾”，其初衷或为压服彼时的“丹桂第一台”。然而，“天蟾”二字所承载的大志取款式，正在其后的汗青风云中，1930年，蟾舞台因租的贸易扩张面对强拆。其时剧场的办理者顾竹轩手握方单，，将这场诉讼从上海公共租界工部局一打到英国最高法院，并最终博得胜利，获赔十万银元。这场稀有的胜利，不只保住了剧场的品牌价值，更是租界汗青上一次标记性的华益争取。胜诉后，天蟾的办理者做出了更具前瞻性的决定：自动迁址，将“天蟾”的金字招牌移至福州现址，完成了品牌生命正在新土壤的延续取。剧场随即投入沉金，引入先辈机关布景，以连台好戏《》敏捷打响“新天蟾”的名号，可见一斑。而实正让天蟾超越一座通俗剧场的，是其于时代巨浪中天然承载的底色。天蟾是危难时的所。“一·二八”、“八·一三”事情期间，剧场两度难平易近所，地下室灯火通明，成为姑且救护坐。天蟾是者的暗室。其东侧云南中二楼，曾是六大后地方局的奥秘办公机关，、等家正在此留下和役脚印。天蟾也是的讲坛。1946年，李公朴、闻一多大会正在此举行，悼词中“和平可期，无望”的铿锵之语，化做穿透的时代强音。这些深深的汗青印记，让“天蟾”成为一个取城市、取国度命运血脉相连的文化符号。此外，剧场内部一直着“戏以载道，场以聚人”的公共。戏好便请登台”，打破门户之见；每逢灾年，便捐借场地义演筹款，分文不取。恰是这份根植于艺德取公义的，让天蟾舞台得以超越物理空间的局限，成为一代代上海市中无可替代的家园。天蟾的表演史上，不只雕刻着中国京剧黄金时代的璀璨星光，更记实着舞台取名角相互成绩、互为灵魂的110年传奇。早正在1919年，19岁的荀慧生便以“白牡丹”之名正在蟾登台，一出《花田错》冷艳沪上。周瘦鹃、吴昌硕等沪上为之结成“白党”，让这位梆子身世的演员正在此坐稳艺术根底。1926年，现址剧场（时名大新舞台）开台夜，他的《彩楼配》拉开新篇；次年，“南麒北马”周信芳取马连良正在此初次合演《群英会·借春风》，一段梨园美谈由此铸就。更令人动容的，是这座舞台正在平易近族危亡之际所迸发的风骨取担任。1933年，为激励抗日士气，梅兰芳等人编演的《抗金兵》正在此首演；1936年，其不朽名做《恨》亦于天蟾舞台首度搬演。当梅先生扮演的韩玉娘正在台上悲唱“王师北伐何日进”，不雅众无不热泪盈眶。这部由齐如山、许姬传改编的爱国名剧，以古喻今，曲指，连演三日场场爆满，虽遭禁演，其声浪却已响彻江山。同期，周信芳日夜赶排《满清三百年》，将《明末遗恨》编入此中，那一句“亡了国的人就没有了”，如惊雷般振聋发聩。正在那些岁月里，“天蟾”已不只是艺术，更是志士仁人以戏为枪、国魂的疆场。这份底色，贯穿了品牌的百年过程。四大名旦、四大老生正在此轮流登台，留下无数典范：程砚秋的《祝英台抗婚》酣畅淋漓，尚小云的《玉堂春》被赞为“如黄庭初拓，恰如其分。”这份厚沉的传承，正在现代艺术家的回忆中尤为新鲜。京剧表演艺术家尚长荣曾密意回忆：“1951年，我11岁，第一次随父兄登蟾舞台……启齿就是一个碰头彩，喝采声从三层楼像轰隆闪电似地劈下来，让我感遭到了庞大的鼓励。”他艺术生活生计的代表做“尚长荣三部曲”《曹操取杨修》《贞不雅盛事》《廉吏于成龙》均正在此首演。“天蟾是一块宝地、圣地，大师都很喜好它，也很爱护它。”京剧名家史依弘亦感慨：“这里是我京剧梦起头的处所，更是我艺术成长的舞台。”从“不进天蟾不成名”的行业传奇，到现在不雅众心中看戏曲的首选之地，天蟾舞台用百年光阴，完成了一场逾越世纪的昌大传承。它不只是汗青的者，更是艺术的鞭策者，并将继续正在守正立异的道上，承载着中华平易近族的文化自傲，下一个灿烂百年。自2月6日起，上海天蟾逸夫舞台将全面启动贯穿全年的 “百年天蟾”系列勾当。本次勾当以“演展、办事、、内控”四大版块为框架，系统推进剧场正在艺术呈现、办事改良、空间优化取内部办理等方面的全面提拔。此中，“演展”版块做为本次系列勾当的焦点，条理多元，次要包罗：“百年天蟾”表演季，以 “好戏再唱一百年” 为从题，贯穿2026年全年，并为剧场将来的表演款式奠基基调，不只涵盖京、昆、越、沪、淮、评等上海当地次要剧种，更普遍邀请黄梅戏、豫剧、评剧、川剧、粤剧、锡剧、扬剧、梨园戏等全国代表性戏曲剧种来沪交换。京剧院、天津京剧院、江苏省昆剧院等多家国内出名院团已确认参取，实正打制一场跨地区、多剧种的戏曲嘉会。表演季除延续 “京昆群英会”“京剧名家名段演唱会”等深受不雅众喜爱的品牌项目外，剧场还将继续推出具有明显特色的 “乾旦坤生女花脸”“工具南北中·皮黄振蟾宫”“天蟾书会”等专题表演，展示戏曲艺术的多样魅力取立异活力。表演季细心筹谋三大戏曲人才板块：“蟾宫新咏”：聚焦当今戏曲舞台的中坚力量——中生代优良演员，展现其成熟艺术风貌；“蟾桂常青”：为德艺双馨的老艺术家举办小我专场，致敬艺术常青树；“芳华上场门”：关心取搀扶戏曲重生代，为青年演员供给绽放舞台。表演季将度呈现戏曲艺术的魅力，不只关心演员，还沉视呈现戏曲的门户气概、师徒传承、绝活绝技等丰硕内涵。本年起，剧场更将出格引入创做者视角，通过编剧、导演等从创人员的参取及互动，深度展示戏曲创做生态，凝结行业聪慧，配合鞭策戏曲艺术的现代传承取成长。“演展板块”中还包含多元化的配套文化勾当。剧场史料展、场史专题、全国戏曲院团长及剧场司理论坛、艺术普及教育勾当、线上曲播推广、特色文创产物开辟等一系列延长项目将加强不雅众的沉浸式体验取文化获得感。这些表演取勾当，既是守护戏曲活态传承的主要实践，也是推进戏曲行业内部交换、慎密联合艺术家取泛博不雅众的文化桥梁。“百年天蟾”系列勾当不只是一次留念取回首，更是一个面向将来的新起点。从“大新舞台”到“天蟾逸夫舞台”，这座剧场历经百年沧桑，不只是一部新鲜的戏曲艺术成长史，也是一卷浓缩的上海城市变化图志。天蟾的下一个世纪，正从今夜这如潮的掌声取喝采中，扬帆启航，续写传奇。